Editorial

La cultura es el espacio natural donde la sociedad dialoga, disiente, se reinventa y de algún modo constituye al propio ser social; es decir, funciona en el marco de la sociedad civil donde la influencia de las ideas, las instituciones y las personas se ejerce no a través de la dominación política, sino a través del diálogo y del consenso ciudadano. Por tanto, si hay un espacio donde debe anclarse la democracia y el desarrollo de los hombres y mujeres es precisamente en la cultura.
Lo que es significativo no es tanto su contenido, como el hecho que se comparta. Esas representaciones comunes ofrecen una cierta preorganización del mundo, un mapa compartido con el que orientarnos. La cultura es al mismo tiempo memoria común (una misma lengua, una misma historia, unas mismas tradiciones) y un conjunto de reglas que permiten la convivencia (convenciones sociales, códigos de conducta).
Las democracias del futuro tienen una de sus pruebas más decisivas en su capacidad de desarrollar la cultura para así contener a sociedades cada vez más plurales. Una democracia es más potente, al contrario de lo que a veces se afirma, no cuanto más consenso tiene, sino cuanto más conflicto es capaz de contener, contando con medios para lidiar esos conflictos, reconducirlos al marco común de convivencia. En la misma línea, podemos decir que no es más fuerte un estado cuanto más homogéneo culturalmente sea, sino cuanta más heterogeneidad cultural sea capaz de contener. Ese será uno de sus valores esenciales. De no avanzar por esa vía, los incentivos a la desarticulación social crecerán.

Mtro. Luis Fernando Ruz Barros

martes, 17 de febrero de 2009

6 DE FEBRERO

El Poder Femenino es el reconocimiento y tributo a los valores de la energía femenina, y darle el lugar y la importancia debida en nuestra vida es vivir de acuerdo a su manera natural de ser, y de acuerdo a quienes son en realidad; en esencia viviendo como la naturaleza proyectó su virtud en ellas. Mujer que piensa con el corazón, actúa por la emoción y vence por el amor. Que vive un millón de emociones en un sólo día, y transmite cada una de ellas con una sola mirada. Que vive buscando la perfección y vive tratando de buscar disculpas para los errores de aquellos a quienes ama. Que hospeda en el vientre otras almas, da a luz y después queda ciega, delante de la belleza de los hijos que engendró. Que da las alas y enseña a volar pero no quiere ver partir los pájaros, aún sabiendo que no le pertenecen. Que se arregla toda y perfuma la cama, aunque su amor no perciba más esos detalles. Que como una hechicera transforma en luz y sonrisa los dolores que siente en el alma, sólo para que nadie lo note. Y aún tiene fuerzas, para dar consuelo a quien se acerca a llorar sobre su hombro. Feliz el hombre que tan solo por un día sepa, entender el alma de la mujer.

lunes, 16 de febrero de 2009

6 DE FEBRERO

¿Existieron negros en Veracruz antes de la llegada de Colón a América?. A través de la historia se han encontrado elementos suficientes para comprobar la existencia de negros en Veracruz en épocas anteriores a la llegada del Descubridor del nuevo mundo. En esta charla, impartida por el Ing. Cuahutemoc Pola Spinoso, se expondrá una visión diferente de la cultura Olmeca, en la cual es claro el predominio de la raza negra. Sin prejuicios se demostrará con material fotográfico recabado de diferentes acervos museográficos que es tiempo de reconocer la negritud de esa cultura madre precolombina. El asistente a la conferencia percibirá una interpretación libre, responsable y equilibrada a las investigaciones que por muchos años nos han aportado los arqueólogos, antropólogos e historiadores.

jueves, 12 de febrero de 2009

12 DE FEBRERO

En la actualidad se habla mucho de la crisis económica que estamos viviendo; entre los estudios realizados abundan los análisis empíricos, pero pocos son los de carácter teórico, es decir, los que buscan las causas más profundas de dicha crisis.
En esta conferencia, impartida por dos importantes economistas, consideramos que la crisis económica actual no es una crisis común y corriente. No es como las que siempre ha padecido el capitalismo casi desde su nacimiento: al principio cada 8 ó 9 años, y ahora cada 5 ó 6 años.
La crisis actual es una crisis de largo alcance, de mucha profundidad, la cual pensamos, ya no tiene salida dentro de los marcos del sistema capitalista de producción.
Para fundamentar nuestro análisis es necesario partir de las opiniones de Marx y Lenin –los principales clásicos del marxismo-, acerca de la desaparición del capitalismo como un sistema histórico. Esto es, como un sistema que nace, se desarrolla y finalmente muere.

jueves, 5 de febrero de 2009

12 DE FEBRRO

La Orquesta Sinfónica de Xalapa fué fundada el 21 de agosto de 1929, por el Gobernador Adalberto Tejeda , militar e ingeniero de profesión y músico por afición, cellista que gustaba de tocar este instrumento en sus reuniones familiares y sociales. Con Carlos Miguel Prieto al frente se graban seis discos compactos: dos con obras de Silvestre Revueltas, uno con música de Shostakovich, Garrido Lecca y Kinsella, con la actuación como solista al violoncello de Carlos Prieto, dos discos grabados en vivo en el Concertgebouw de Amsterdam con música de Mozart, Poulenc, Piazzolla, Revueltas, Ravel, Moncayo y Márquez y uno con música mexicana en arreglos de Mateo Oliva y participación del grupo de música folklórica "Tlen Huicani". A fines de junio de 2007, Carlos Miguel Prieto deja la titularidad de la orquesta, en agosto de ese año se celebra el 78 aniversario de la fundación de la misma, y el 20 de noviembre también de 2007 es nombrado Director Titular de la OSX Fernando Lozano quien ofrece sus primeras presentaciones como titular de esta orquesta en el concierto de clausura del Festival Internacional "Miguel Bernal Jiménez" en Morelia, Michoacán y el Teatro de Bellas Artes de la Ciudad de México. Desde entonces Lozano dirige a la Orquesta con particular Maestría y en esta ocasión presentarán ante el público porteño del Teatro Centenario Francisco J. Clavijero un programa clásico al que le darán forma piezas como la "Novena sinfonía coral de Bethoveen" y "Concierto No. 17 para piano y orquesta Mozart".

13 DE FEBRERO


La filatelia es la afición por coleccionar y clasificar sellos, sobres y otros documentos postales. En los sellos queda representada parte de la historia nacional o regional de los países mediante figuras de personajes ilustres, monumentos, pinturas, flora, fauna, historia postal, etc. El vocablo filatelia se debe al coleccionista francés G. Herpin, quien lo propuso en un artículo escrito para el periódico Le collectionneur de Timbres Poste, de París, que salió publicado 15 de noviembre de 1864. La palabra la formó de dos vocablos griegos: philos, que significa amante, y atelia, derivado de ateles, que significa pagado previamente o pagado de antemano. Más que la cantidad, es la rareza de los ejemplares de la colección lo que le da valor a ésta. Algunos sellos, en particular aquellos con errores de impresión, raros pero conocidos, llegan a adquirir un valor comercial muy elevado y son difíciles de conseguir.
En esta ocasión el asistente a la exposición podrá explorar esta antigua afición con la exposición de estampillas conmemorativas editadas por correos de México, además de escuchar de voz de un experto todo lo referente a este apasionante tema.

13 DE FEBRERO

La primera asociación entre el amor romántico y el Día de San Valentín se encuentra en el Parlement of Foules (1382) del poeta inglés Geoffrey Chaucer (1343-1400):
"...Porque esto fue el día de san Valentín, cuando cada ave vino aquí a elegir su pareja".
Chaucer escribió este poema en honor al primer aniversario del compromiso entre el rey Ricardo II de Inglaterra con Ana de Bohemia. Se firmó un tratado acerca de este matrimonio el 2 de mayo de 1381. Cuando se casaron ocho meses después, el rey tenía 13 o 14 años, y ella 14. En el calendario litúrgico, el onomástico del Valentín de Génova es precisamente en esa fecha. Este san Valentín fue un obispo de Génova que murió alrededor del año 307. Los lectores supusieron incorrectamente que Chaucer se refería al 14 de febrero como el Día de San Valentín. Sin embargo, en Inglaterra el mes de febrero no es adecuado para que las aves se apareen. El Parliament of Foules se presenta en un contexto ficticio de una tradición antigua, pero el hecho es que no existía tal tradición antes de Chaucer. Las explicaciones son especulativas de una «ancestral costumbre sentimental», que aparece como un hecho histórico, tiene su origen en los anticuarios del siglo XVII, especialmente en Alban Butler, autor de Butler's Lives of Saints (vida de santos, de Butler) y la han perpetuado hasta respetables historiadores. Muy notablemente, «la idea de que la costumbre de celebrar el Día de San Valentín proviene de la Lupercalia romana ha sido aceptada con algunas críticas y ha sido repetida de variadas maneras hasta la actualidad». El Día de San Valentín es una celebración tradicional en la que los amigos, enamorados, novios o esposos expresan su amor o cariño mutuamente. Se celebra el 14 de febrero, onomástico de San Valentín. En algunos países se llama Día de los Enamorados y en otros como Día del Amor y la Amistad. En la actualidad se celebra mediante el intercambio de notas de amor conocidas como «valentines», con símbolos como la forma del corazón o de Cupido, aunque con la popularidad de Internet en la actualidad también se acostumbra a intercambiar postales virtuales. Desde el siglo XIX se introdujo el intercambio de postales producidas masivamente. A esta práctica se sumó el dar otro tipo de regalos como rosas y chocolates, normalmente regalados a las mujeres por los hombres. En Estados Unidos, esta celebración también se empezó a asociar con un saludo amor platónico, enviado por los hombres a sus amigas. Es común el regalo de rosas entre los amigos y familiares. Tal es así que según el color de la rosa se está expresando un mensaje. Por ejemplo: la rosa roja simboliza el amor, la blanca representa la paz y la amarilla la amistad. En esta ocasión disfrutemos de esas emociones de la viva voz de la cadenciosa melodía de Marcela Folgueras, la cita es para todos los románticos en el Museo de la Ciudad este 13 de Febrero a las 19hrs.

miércoles, 4 de febrero de 2009

14 DE FEBRERO

Actualmente existe en el mundo un movimiento creciente de renovación del concepto de circo que implica la fusión entre las técnicas tradicionales, las artes escénicas y las nuevas tecnologías.
Lo anterior ha permitido el desarrollo de esta expresión artística así como el nacimiento de nuevas propuestas en el ámbito escénico mundial, surgiendo al mismo tiempo nuevos espacios y formatos de representación.
La historia del circo en nuestro país tiene un gran potencial debido a que cuenta con una gran tradición circense de reconocimiento mundial con registros de actos acrobáticos realizados en el periodo prehispánico. Es sorprendente cómo a pesar de la crisis que el circo tradicional padece a nivel global, tantas empresas familiares de circo continúen funcionando en México como es el caso de los Hermanos Fuentes Gasca, los Hermanos Vazquez, o los Hermanos Ataide.
El Proyecto Fibonacci es una iniciativa de la compañía de circo contemporáneo canadiense Les 7 doigts de la main (7DDLM). Que cuenta con siete años de existencia, tres espectáculos en gira mundial, más de 700 funciones y más de 500,000 espectadores. Les 7 Doigts de la Main, dejan la huella de sus dedos en cada uno de sus proyectos y creaciones, que son siempre antes que otra cosa, la expresión de la experiencia colectiva humana.
El proyecto busca la creación de un espectáculo multidisciplinario que destaque el trabajo colectivo de artistas de distintas nacionalidades, que tienen como objetivo sumergirse en un proceso creativo constante y latente que aluda a la búsqueda de la conciencia humana, la solidaridad y el encuentro cultural a partir del arte.
El Proyecto Fibonacci se encuentra dirigido a jóvenes y público en general. Los jóvenes, al ser de los grupos sociales más vulnerables, requieren de espacios y alternativas de índole artística y deportiva que permitan inducirlos a convertirse en potenciales agentes activos de la transformación de su entorno. A través de este tipo de intercambios culturales, los jóvenes son capaces de reconocer las realidades en distintas latitudes y de generar para si mismos y para su comunidad, propuestas propias que den salida a sus intereses y prerrogativas.

17 DE FEBRERO

El Carnaval tuvo sus orígenes en el Imperio Romano, la festa pacsa (fiesta loca) se organizaba tradicionalmente por los actuales meses de marzo-abril en honor del Dios Baco, para agradecerle su benevolencia en su labor grata por la vida en la tierra. Se tiene conocimiento que tal festividad no era igual que las que se efectúan actualmente internacionalmente, pues en aquellas, se usaban meretrices y gladiadores pasear por la Vía Imperial de la antigua Roma, tal calle terminaba en Palacio imperial, donde el Emperador y su Emperatriz eran los calificadores de elegancia y porte.
Con el tiempo pasamos al catolicismo, que ha peleado con tal festividad por usarse en tiempos cuaresmales, tal religión tiene un pensamiento de herejía hacía dicha fiesta, una especie de obra del demonio.
Se dice, que los antecedentes del Carnaval en nuestro país se remontan al año de 1866, durante la intervención francesa y el Imperio de Maximiliano I.
En la ciudad de Veracruz, los antecedentes del carnaval se encuentran en esa misma época en la que el prefecto superior del departamento Domingo Bureau otorgara los permisos correspondientes parta las celebraciones.
No es hasta el Domingo 1° de febrero de 1925, cuando se nombra el primer Comité Directivo del Carnaval de Veracruz.
El Ayuntamiento de Veracruz, a través de la Dirección de Cultura y el Gobierno del Estado de Veracruz presentarán el libro: ¡Que viva por siempre el carnaval jarocho! De Gonzalo Martré.
En 245 paginas, Gonzalo Martré resume una vida de alegoría, fiesta y tradición. Los Reyes de la alegría que no dejaran de bailar, Mayeyo I, Tano I, La Cotorra ferrocarrilera, Tiburón II, que junto con el pueblo brindaron de calor y color las fiestas de carnaval del puerto de Veracruz. Anécdotas como el carnaval de los Locos de 1931 organizado por Pepe Frade, las aventuras de Popocha I en 1953 y muchas otras, las podrá encontrar el lector en esta importante obra.Como presentadores del libro se contará con la presencia de Emilia Labordette Perea, ex reina del Carnaval 1986 y el reconocido escritor Dr. Ángel José Fernández, investigador del Instituto de Investigaciones Filológicas y Literarias de la Universidad Veracruzana. La cita es en al auditorio del museo de las ciudad, a las 18:00, del día 17 de febrero del presente año.

martes, 3 de febrero de 2009

DEL 17 AL 25 DE FEBRERO

Actualmente el carnaval da comienzo el llamado martes de carnaval, que según el calendario litúrgico es el martes que se computa 9 días antes del miércoles de ceniza, con un desfile de niños por la calle independencia como preámbulo sano e inocente a lo que viene la “quema del mal humor” que después de haber recorrido las principales avenidas del centro de la ciudad, llega a su destino final para ser quemado y que nazca el carnaval leyéndose su bando solemne e invitando a propios y extraños a que se sumen a este relajo organizado para que de este modo quede inaugurado el jolgorio oficialmente, prosiguen los días sucesivos con la coronación de los reyes infantiles. El miércoles del carnaval y el jueves coronan al rey de la alegría, la reina del carnaval es coronada el viernes con un gran espectáculo que también tuvieron los coronados anteriores.
Con la llegada del sábado damos inicio casi llegando el crepúsculo a los tan esperados desfiles razón de ser del carnaval con ellos todo el desborde de alegría, color, imaginación y folklore de los veracruzanos mediante la puesta en escena de sus carros alegóricos, con sus esculturales mujeres llenas de sensualidad y movimiento. Plagadas de música, brillo, sabor y con una danza impecable.
Cargadas de cadencia y ricura espiritual vienen las comparsas arroyando por la calle, algunas con mascaras otras con sombrero pero todas con esa picardía y esa gracia que caracteriza al jarocho, los disfraces también están presentes como rindiéndole culto al dios momo con sus chanzas y burlas allá en su escenario en el viejo Olimpo, parodiando personajes, hechos, narraciones, etc. De diferentes épocas de la historia antigua, contemporánea y actual; las batucadas, las bandas y las bastoneras también son parte de esta longaniza que abarca de punta a cabo compactamente 2 km y tanto.
El domingo es la apoteosis con sus 2 desfiles, es el día más importante, mas relajo es el día que mas florece Veracruz en todo el año, es el día donde México no es México, ya que México es Veracruz,En esta ocasión en coordinación con el Sistema DIF Municipal, se ha organizado una exposición de trajes, fotografías y efectos personales de un numero importante de ex reinas de carnaval para emular las épocas de añoranza, proyecto con el cual se pretende dar pauta a la generación de un espacio definido específicamente para el bosquejo de lo que puede ser el Museo de Carnaval de Veracruz con exhibiciones permanentes.

26 DE FEBRERO

Recorro, expectante, la obra de una hacedora veracruzana: Hilda Verde Arteaga… El sentido de la vista va quedando inundado de elementos que nos son propios: México, color, mar y carnaval: Veracruz y su algarabía.
A través de esta Exposición Hilda recorre y une entretejiendo, casi inadvertidamente, temas que se abordan en nuestro puerto y nos envuelve por fuera y dentro, porque ella logra capturar tenues sonidos, aromas marinos, la introspección del arlequín, la sensualidad tropical y el colorido destellante del carnaval convertido en una Algarabía Carnavalera.
Aludo a la espléndida fuerza con que Hilda logra atrapar para nosotros un caracol que parece querer contarnos secretos marinos, deslumbrándonos en toda la belleza de su estética, logrado esto por la autora, al dejarse fluir y hacer un excelente empleo del acrílico texturizado.
Puedo apreciar que, así como es sutil al transportarnos y ligar los temas, con pasos firmes, dejando huella, cobra personalidad y fuerza su trazo, el volumen, los tratamientos de su temática, la obra tal como el Sol va inundando el mar, el cielo, la atmósfera, en una espléndida alborada, hoy vemos el amanecer de Hilda en su primer Exposición individual y estoy cierta que por el talento que posee, hoy aporta, y tiene mucho para seguir enriqueciendo a la plástica veracruzana.