ARTE Y CULTURA DE VERACRUZ

17 DE ABRIL

2010-03-29T06:42:00.001-07:00

15 AL 30 DE ABRIL

2010-03-29T06:35:00.000-07:00

29 DE MARZO AL 3 DE ABRIL

2010-03-23T04:23:00.000-07:00

19 DE MARZO

2010-03-23T04:22:00.001-07:00

5 DE MARZO

2010-03-04T16:14:00.001-08:00

27 DE FEBRERO

2010-02-03T10:39:00.000-08:00

25 DE FEBRERO

2010-02-01T02:46:00.001-08:00

5 DE FEBRERO

2010-02-01T02:45:00.001-08:00

4 DE FEBRERO

2010-02-01T02:44:00.001-08:00

29 DE ENERO

2010-01-13T11:40:00.000-08:00

28 DE ENERO

2010-01-12T13:10:00.000-08:00

21 DE ENERO

2010-01-12T13:09:00.000-08:00

20 DE ENERO

2010-01-12T13:08:00.001-08:00

Del 17 al 22 de ENERO

2010-01-12T13:05:00.000-08:00

11 DE DICIEMBRE

2009-12-09T06:20:00.001-08:00

4 DE DICIEMBRE

2009-12-07T16:12:00.000-08:00

DURANTE TODO DICIEMBRE

2009-12-07T16:11:00.001-08:00

27 DE NOVIEMBRE

2009-11-26T21:44:00.001-08:00

26 DE NOVIEMBRE

2009-11-26T21:43:00.003-08:00

23 DE NOVIEMBRE

2009-11-26T21:43:00.001-08:00

20 DE NOVIEMBRE

2009-11-26T21:42:00.001-08:00

6 DE NOVIEMBRE

2009-11-04T08:37:00.000-08:00

5 DE NOVIEMBRE

2009-11-04T08:35:00.000-08:00

27 DE OCTUBRE

2009-10-23T14:36:00.000-07:00

16 DE OCTUBRE

2009-10-02T15:23:00.000-07:00

9 DE OCTUBRE

2009-10-02T15:21:00.000-07:00

25 DE SEPTIEMBRE

2009-09-19T06:31:00.001-07:00

25 DE SEPTIEMBRE

2009-09-11T14:34:00.001-07:00

22 DE SEPTIEMBRE

2009-09-11T14:31:00.000-07:00

11 DE SEPTIEMBRE

2009-09-08T13:45:00.001-07:00

2 DE SEPTIEMBRE

2009-09-08T13:43:00.000-07:00

27, 28, 29 Y 30 DE AGOSTO

2009-08-27T13:07:00.000-07:00

27 DE AGOSTO

2009-08-21T13:28:00.001-07:00

26, 27 y 28 DE AGOSTO

2009-08-21T13:24:00.000-07:00

Presenta Ayuntamiento obra teatral Destineros de la Patria.

Como parte de los festejos rumbo al Bicentenario de la Independencia, el Ayuntamiento de Veracruz que preside el Dr. Jon G. Rementería Sempé, a través de la Dirección de Cultura presenta la obra de teatro denominada “Destineros de la Patria”.

Dicha puesta en escena es una obra de Irineo Paz y data entre los años 1821 y 1850, en la cual destacan las páginas de la historia donde se suscitan hechos violentos de nuestra gloriosa historia.

Bajo la dirección de Carlos Arturo Corona y la actriz Loló Navarro, quien se encuentra al frente del taller de teatro, se montó esta representación artística cuyo propósito es remembrar algunos episodios históricos que dieron paso a la democracia y libertad de la que hoy gozan los mexicanos.
Mediante el Taller de Teatro Municipal se llevan a cabo este tipo de eventos, en los cuales los jóvenes veracruzanos tienen un lugar donde participar y demostrar sus cualidades dentro del manto cultural.

Al respecto Carlos Arturo Corona director en escena comentó: “Esta obra se realiza con actores veracruzanos que dedican parte de su tiempo libre a estar en el taller municipal, el cual les deja como enseñanza la importancia el arte de la actuación”; externó.

Con más de 50 obras teatrales que se han realizado en el Taller Municipal, la actriz Loló Navarro remarca la importancia de que los jóvenes se acerquen a este tipo de actividades ya que es parte de nuestra cultura para fomentar el valor de nuestras raíces.

La obra se estrenará el día 26 de agosto a las 19:30 horas en el Recinto de la Reforma, para continuar con la puesta en escena los días 27 y 28 del mismo mes, la entrada para apreciar esta demostración teatral es libre con boleto de cortesía los cuales se pueden adquirir en la biblioteca Municipal o en la misma sede.
Por último Carlos Arturo Corona informó que a finales de Octubre se expondrá la obra teatral “Don Juan Tenorio” que a diferencia de esta refleja una sociedad machista.

20 DE AGOSTO

2009-08-20T16:17:00.000-07:00

Un éxito Concierto “Ensamble del Bel Canto en Suiza”

Con el impulso de la Dirección de Cultura encabezada por Luis Fernando Ruz Barros, quien por instrucciones directas del Alcalde Jon Rementería Sempé lleva a cabo acciones para promover el desarrollo de artistas veracruzanos, un claro ejemplo es la realización del concierto denominado “Ensamble del Bel Canto en Suiza”.

El concierto fue efectuado por el grupo de cantantes denominado Ensamble de solistas del IBC quienes por iniciativa privada nace a finales del año 2007, los cuales han realizado numerosos conciertos en el mundo entero.

Con apoyo del Ayuntamiento de Veracruz y Gobierno del Estado hace unos días finalizaron sus conciertos en Suiza y Francia. Así mismo representaron a la ciudad de Veracruz dentro del marco del Festival Internacional “La Fête de la Musique” en importantes ciudades de países europeos.

“El impulso que se le da a estos artistas porteños no se compara con la difusión y transmisión que ellos realizan de nuestras raíces por el mundo entero, el repertorio de su concierto es una mezcla de música clásica con sones jarochos, lo cual sorprende a su público”; aseguró el Director de Cultura Municipal, Luis Fernando Ruz Barros.

Los miembros del grupo Ensamble de Solistas del IBC son originarios de la ciudad de Veracruz y han realizado estudios en la Escuela Municipal de Bellas Artes, y en su mayoría son jóvenes entre 15 y 25 años de edad.

“Estos jóvenes son un orgullo para el puerto de Veracruz, son muy talentosos y lo han demostrado, el público aquí reunido reconoció su talento y los ovacionó”; finalizó Luis Fernando Ruz Barros.
Al finalizar el concierto las autoridades municipales encabezadas por el Director de Cultura Luis Fernando Ruz Barros y el Director de Desarrollo Social Gilberto Zamorano Morfín entregaron un reconocimiento a los once integrantes del grupo Ensamble de Solistas del IBC.

21 DE AGOSTO

2009-08-10T09:37:00.001-07:00

Con el objetivo de promover la cultura y las artes el H. Ayuntamiento de Veracruz que preside el Dr. Jon G. Rementería Sempé impulsa la realización de eventos como el que se llevó a cabo en las instalaciones de la Casa Museo de Salvador Díaz Mirón, el recital “Voces de mi conciencia” del poeta Juan José Roldán Cuevas.

El escritor y poeta veracruzano de libros como “El sentimiento escrito con sangre y papel”; “Por un corazón sincero limpio y fiel”; “Destrozando silencios”, Juan José Roldan Cuevas deleitó a los presentes con la gama de poesías que conforman su recital, en los que busca trasmitir el mensaje de vigencia que contiene la poesía en la sociedad, ya que en todos momentos podemos encontrarlo en nuestro entorno.

“Este recital es muestra de la inquietud que tengo por representar a través de la palabra, tanto escrita como hablada lo que es la vida en general; lo titulé voces de mi conciencia, debido a que los poemas han surgido de un diálogo interno que me ha permitido expresar mis emociones, sentimientos, pasiones, mismos que comparto ahora en este maravilloso arte de la poesía” comentó Roldán Cuevas.

El Director de Cultura del Ayuntamiento, Luis Fernando Ruz, informó que este tipo de recitales acrecenta la cultura de Veracruz, así como brindar los espacios a quienes tienen la sensibilidad de mostrar su talento, esto como parte de las acciones de fomento a la cultura que el Ayuntamiento tiene como propósito.

“La poesía es maravillosa y Veracruz como bien lo ha dicho el Alcalde Jon Rementería Sempé no sólo es un destino de sol, playa y discotecas, la cultura del puerto es amplia y tanto turistas como veracruzanos deben conocer este gran repertorio que se ofrece y que nutre el espíritu” aseveró el titular de Cultura

Por ultimó, exhortó a la ciudadanía a participar y asistir a los eventos, en los que se busca crear conciencia de alejar la violencia y compenetrarse más con el amor, por el acrecentar el acervo cultural, intelectual; por ello próximamente en el mes de septiembre se tienen programadas exposiciones de pintura y dibujo al cartón en relación con el mes de la patria.

13 DE AGOSTO

2009-08-10T09:34:00.000-07:00

Desde siempre, el hombre ha explorado diversos caminos del arte, la ciencia y el espíritu, en su intento por descubrir la verdad sobre sí mismo. Al estudiar el origen de los números, nos encontramos con que los hindúes -de quienes Pitágoras recibió el conocimiento de los números- lo consideraban como una ciencia sagrada. También los hebreos atribuían un profundo significado a los números, relacionándolos con las fuerzas cósmicas. Es en este contexto que debemos entender que nuestra fecha de nacimiento determina ciertas influencias vibracionales en cada uno de nosotros; y es a través de su estudio, la forma en que podemos descubrir cuáles son nuestras fortalezas y debilidades. Por medio del conocimiento de los números del alma, de la personalidad, del regalo de Dios, de las vidas pasadas y de la misión, aprenderemos a observarnos, respetarnos, amarnos y cultivarnos; sin olvidar nunca que la base de la numerología es el propio ser humano. De las “ciencias” metafísicas –tarot, astrología, quiromancia...- la numerología es la menos conocida o entendida. Para averiguar nuestro número debemos sumar los números de nuestra fecha de nacimiento y si obtenemos un número superior al 9, simplificar nuevamente hasta obtener un número de un dígito entre el 1 y el 9.

Por ejemplo si una persona ha nacido el 12-7-1966 tendríamos que sumar:

1 + 2 + 7 + 1 + 9 + 6 + 6 = 32

simplificando nuevamente:

3 + 2 = 5

El número de la persona nacida el 12 de julio de 1966 sería el 5.

6 DE AGOSTO

2009-08-10T09:33:00.000-07:00

El evento fue encabezado por el Alcalde de Veracruz Jon Rementería Sempé y tuvo como finalidad iniciar acciones concretas de intercambio cultural con el país de Centroamérica. “Hay esfuerzos en intercambios de cooperación en lo cultural e intercambios turísticos con un país hermano como Belice, el Ayuntamiento está trabajando para la participación de Belice en el Festival Afrocaribeño próximo a celebrarse”, aseguró Rementería Sempé.El Ayuntamiento se mantendrá a partir de este momento en constante relación con las autoridades de Belice, con el fin de incrementar los lazos comerciales y culturales para obtener acciones en beneficio de los veracruzanos. En el evento el Alcalde Jon Rementería aseguró que la relación con Belice incrementará a partir de este momento: “se esta valorando entre autoridades del Ayuntamiento y la Embajada de Belice la posible inversión de ese país en el municipio, para que los centroamericanos participen en cuestiones industriales y económicas”; informó.En el evento estuvieron presentes autoridades como el Embajador de Belice en México, Rosendo Urbina; así como los ediles porteños Fabiola Balmori, Sonia Colorado, Perla Lozano, de igual forma el Director de Desarrollo Social Gilberto Zamorano Morfín y el Director de Cultura Municipal Luís Fernando Ruz Barros. “Empezamos en materia cultural para ver después aspectos comerciales y turísticos entre Veracruz y Belice, nosotros estamos interesados en realizar intercambios turísticos ya que Belice necesita enlazarse vía aérea con Veracruz, se buscará que la aerolínea apueste por invertir en Veracruz”, informó el Embajador de Belice en México, Rosendo Urbina.Así mismo en el evento el Embajador Rosendo Urbina entregó como obsequio representativo la bandera de Belice al Alcalde Jon Rementería, quien agradeció la muestra de afecto. Poco después se realizó el corte de listo para inaugurar la exposición del pintor beliceño Eduardo Alamilla “Papo” en donde estuvieron presentes la primera dama del municipio Patricia Coello de Rementería y la esposa del Embajador Tomasa Urbina.La Exposición consta de 30 cuadros pintados al óleo y 50 piezas recuperadas del fondo del océano por Eduardo Alamilla, ya que además de ser pintor es gran aficionado a la pesca.

29 DE JULIO

2009-07-29T06:54:00.001-07:00

La muralla que circundaba la ciudad de Veracruz se comenzó a construir el 17 de mayo de 1683 debido a los ataques de corsarios y piratas como Laurent de Graff, mejor conocido como Lorencillo. Fue terminada hasta 1790, después de un largo proceso de construcción y adaptación. Medía cuatro varas castellanas de alto (1 vara = 83.59 cms), una de ancho y 3,174 varas de longitud, adosados a la misma nueve baluartes que la resguardaban. Todos éstos tenían nombres religiosos. Eran:
1.- Baluarte de La Concepción o Caleta.
2.- De San Juan.
3.- De San Mateo.
4.- De San Javier.
5.- De Santa Gertrudis.
6.- De Santa Bárbara.
7.- De San Fernando.
8.- De San José.
9.- De Santiago o del Polvorín, siendo éste último el único que todavía existe.
Los cuarteles militares en conjunto podían portar hasta cien cañones para su defensa. La muralla tenía para su acceso tres puertas de tierra y una de mar, las cuales se abrían a las seis de la mañana y se cerraban a las seis de la tarde. La puerta más importante era la Puerta México, ubicada al noreste, en lo que hoy sería la calle de Constitución entre 5 de Mayo y Madero, casi frente a la escuela primaria Vicente Guerrero y a tan sólo unos pasos de la iglesia de la Divina Pastora. Prácticamente en esta puerta iniciaba el Camino Real. Le seguían: la Puerta Nueva o Acuña al oeste en lo que hoy es Zamora entre Degollado e Hidalgo y la Puerta Merced al sur en lo que hoy sería la entrada de la avenida Independencia esquina con Rayón. Del lado del mar estaba la hermosísima Puerta de Mar, o Del Muelle y frente a ésta -por el interior de la ciudad- se encontraba la Plaza del Muelle en la cual eran depositados al aire libre todas las mercancías que bajaban de los barcos, sin existir zona fiscal. Afuera de la Puerta de Mar estaba el Muelle, que había sido reconstruido con piedra en 1843 y en donde se encontraban los aparejos de madera que servían para la carga y descarga de mercancías que traían las Falúas desde los barcos amarrados en San Juan de Ulúa y también de personas que llegaban por barco a Veracruz. La muralla encerraba 64 manzanas y 1106 casas. La ciudad de Veracruz se encuentra trazada –por lo menos en su Centro Histórico- por las Ordenanzas de 1573 del rey Felipe II para la construcción ciudades costeras de Indias. Por ello, podemos apreciar la Casa de Cabildo o Palacio Municipal, frente a ella la Plaza de Armas, hoy Zócalo, al lado soportales para mercaderías y una iglesia, hoy Catedral de Veracruz. El drenaje era a base de caños a cielo abierto en medio de todas las calles con declive hacia el mar, las cuales eran limpiadas por personal del Ayuntamiento. La ciudad se abastecía de agua por medio de un antiguo acueducto subterráneo construido por un fraile franciscano de nombre Pedro de Buceta en 1723. Traía el agua de la Laguna de Malibrán hasta la ciudad, para surtir las primeras cinco fuentes públicas. Hasta los años sesentas del siglo decimonónico se pudo lograr la introducción de las aguas del río Jamapa y las fuentes públicas aumentaron a doce. En 1868 se construyeron los Lavaderos Públicos para la población, ubicados en la Plazuela de Loreto, hoy parque de La Madre. Las calles de Veracruz estaban empedradas desde 1780, y desde 1855 se alumbraba la ciudad por las noches con 250 lámparas de gas alimentadas por el “gasómetro”, que se encontraba a extramuros.

Tenía un mercado llamado Trigueros, inaugurado en 1841, un edificio para la carnicería y pescadería, así como tres iglesias intramuros las cuales eran La Divina Pastora, La Asunción de María (hoy catedral), la capilla de Nuestra Señora de Loreto y la iglesia del Santo Cristo del Buen Viaje, la cual tenía un “camposanto” a extramuros, clausurado en 1848. En su lugar se abrió un nuevo Cementerio General muy bien hecho, bardeado, con una capilla al centro. Se encontraba en lo que hoy es el Parque Ecológico. Fue clausurado en 1930. La ciudad constaba, además, de seis conventos con escuela, cuatro hospitales, un teatro Principal, hoteles, mesones, comercios importantes, boticas, cafés, restaurantes y servicio de tranvías de tracción animal (mulitas), desde 1864 llamado Ferrocarril Urbano de Veracruz. A extramuros, al sur, se encontraba el parque de La Alameda y a un lado de éste la Plaza de Toros, que era de madera. Muy cercano también estaba la primera estación del ferrocarril. El Matadero o rastro se ubicaba muy al sur, cercano a la playa, seguido por los “Hornos” para cal y ladrillo. Había una Casa de Correos y desde 1855 se contaba con servicio de telégrafo. Frente a la Puerta México estaban los almacenes de Las Californias, los cuales daban el servicio de hospedaje a los viajeros llegaban a la ciudad en horas en que las puertas estaban cerradas. La ciudad amurallada de Veracruz tuvo su primer cuerpo de bomberos desde 1873, siendo éste el primero de América Latina. Su población fue variante debido al azote de epidemias y batallas sufridas. Los nombres de las calles de la ciudad amurallada variaban en cada tramo y se nombraban de acuerdo a algo que estuviera o que había sucedido ahí. Sólo la hoy avenida 5 de Mayo se llamaba en su totalidad Avenida de las Damas, ya que por ésta paseaban las damas que habitaban la ciudad.

El inicio de la demolición.
Desde mediados del siglo XIX se hablaba ya de la necesidad de saneamiento de la ciudad de Veracruz. Se hablaba también de que la muralla impedía el libre paso del aire por sus calles. En la década de los sesentas del siglo XIX se rompió parte de la muralla para que pudiera entrar el ferrocarril a la ciudad. Esto se realizó en el tramo que correspondía entre el baluarte de San José y el de Santiago, justo atrás de lo que hoy es el IVEC. Los vientos del norte formaban enormes montañas de arena que se acumulaba sobre la muralla y que en ocasiones la llegaban a cubrir en su totalidad. La gente de manera muy curiosa entraba a la ciudad caminando por esos arenales encima de la muralla, ya sin utilizar sus puertas vigiladas. Además, se erogaban grandes gastos en el retiro de esa arena. En febrero de 1880, una carreta entró a la ciudad por la angosta Puerta de la Merced -la cual estaba abarrotada a sus lados por vendedores de fritangas y muchos otros productos- y por desgracia atropelló y dio muerte a una niña. Este hecho, registrado en el Boletín Municipal que emitía en Ayuntamiento de esa época, marcó la pauta para que las gestiones de la demolición de la muralla se acentuaran.

Se solicitó permiso primero para la ampliación de dicha puerta, siendo concedido. Los trabajos comenzaron de manera casi inmediata, pero el asunto no paró ahí. Meses más tarde, una comitiva municipal conformada por el Alcalde de Veracruz, Don Domingo Bureau Vázquez, y los regidores Don Francisco Canal y Don José González Pagés, partió hacia la ciudad de México a entrevistarse con el presidente Gral. Porfirio Díaz Mori, el cual terminaba su primer periodo de gobierno, para solicitarle el permiso para la demolición total de la muralla que circundaba a la ciudad de Veracruz, la cual pertenecía en tutela a la Secretaría de Guerra y Marina (hoy Secretaría de la Defensa Nacional). Díaz concedió el permiso y también el beneficio de poder vender y utilizar por parte del Ayuntamiento la piedra que se sacara de la misma. La demolición de la muralla comenzó el 14 de julio de 1880 con una solemne ceremonia. A las cuatro de la tarde salió del Palacio Municipal el Alcalde Bureau, acompañado del cuerpo edilicio, comerciantes, vecinos , la Banda de Música Municipal y unos “rallados” (presos de San Juan de Ulúa que vestían un uniforme de rallas). Caminaron por la calle de María Andrea (Zamora) hasta llegar a la Puerta Nueva o Acuña en donde, después de un emotivo discurso y muchas aclamaciones, se dio el primer barrenazo de la demolición de esa muralla que, completa, había durado menos de cien años. Con su demolición se logró unir el interior de la ciudad con los crecientes barrios a “extramuros” como La Huaca, Mondonguero, Caballo Muerto y Californias. Así el Ayuntamiento podía también cobrar allí impuestos municipales. La piedra fue vendida por el Ayuntamiento y en ocasiones sirvió también de paga para los colaboradores en la demolición, pues no había muchos fondos económicos para el pago del mismo trabajo. Se ocuparon inclusive hasta sus cimientos, por lo que muchos edificios que están en el Centro, en lo que sería las cercanías de la muralla, están construidos con piedra de la misma. La demolición del recinto amurallado duró también varios años, quedando solamente para servicio del ejército el Baluarte de Santiago y los cuarteles Hidalgo y Morelos, derrumbados alrededor de 1945, y que se encontraban en donde hoy está la tienda Casas Castilla, el Teatro de la Reforma y el Palacio Federal.

21 DE JULIO

2009-07-21T13:06:00.000-07:00

La expresión comunitaria del son jarocho es el fandango, en él convergen músicos, bailadores y versadotes; la música y el baile se improvisan alrededor de una tarima hecha de madera. No hay horario para hacer e fandango: puede ser de día, después de una boda o bautizo, o en la noche, durante una fiesta patronal o una velación para terminar con las luces del nuevo día. La tarima es de medidas variables; tampoco hay una madera específica para construirla, aunque se prefieren las especies duras, que soporten el zapateado, como el cedro o el chagani. Al igual que con las jaranas, también se acostumbra a bautizar a la tarima antes de zapatear. Entre los popolucas el rito se hacía la noche de un viernes para amanecer el sábado. Se escogía un pollo blanco, se le daba siete vueltas a la tarima, tocando con él cada una de las esquinas en cada vuelta, para luego sacrificarlo. Previamente se sacrificaba también un cerdo y se hacían tamales. La carne del pollo se hacia en caldo o se agregaba a los tamales, mismos que se consumían en la madrugada. Enseguida se tiraban al río las plumas del pollo y los restos del cerdo. Este ritual recuerda mucho a la danza del Muerto o de la Basura, en el cual también se elaboran tamales de carne de cerdo que son consumidos a la media noche y sus restos se tiran al río junto con las cosas del difunto. El o los grupos jaraneros que tocan alrededor de la tarima tienen tres músicos como mínimo, pero pueden tener hasta ocho cada uno. Es frecuente que avanzado el fandango se junten varios grupos de jaraneros y se agreguen a ellos los jaraneros desbalagados, sin grupo, de manera que puedan juntarse hasta 20 o más jaraneros. La magia y el misticismo también están presentes en los fandangos. Hay jaraneros que acostumbran meter un cascabel de víbora a su jarana para que suene mejor, pero también para que desafinen las jaranas de los grupos que pasan después. Con un objetivo similar, se dice que si algún jaranero se mete un sapo en la bolsa de los jaraneros que pasan después se les revientan las cuerdas de las jaranas. Pero si lo que se quiere es que el fandango termine en pleito se debe rezar el Padrenuestro al revés. Por el contrario, si se quiere conjurar el peligro de riñas supuestamente frecuentes cuando se canto el son del Buscapiés, se deben intercalar versos religiosos, pues se cree que es un son que atrae al Diablo. La tradición oral de casi todos los pueblos del Sotavento da cuenta de cómo al cantar el son del Buscapiés en un fandango apareció un negro vestido de bombín, como el de la lotería, o un hombre blanco y barbado vestido elegantemente, bailando con maestría incomparable, pero al cantar los versos religiosos desapareció dejando un olor a azufre. En esta ocasión Roberto Fentanes nos invita a disfrutar de esta expresión artística a través de la plástica y el óleo sobre lienzo. No faltes la cita es este 21 de Julio a las 20 hrs en la Casa Salvador Díaz Mirón.

19 DE JUNIO

2009-06-23T15:17:00.001-07:00

Asesinos seriales es el tema central de una exposición con orígenes en Florencia, Italia y que ha provocado la atención de 200 mil visitantes en la ciudad de México, se presentará dicha exposición durante tres meses en el museo de la ciudad como parte de las expresiones contemporáneas que se ofrecen al turismo y sus habitantes. Creada por los investigadores Giacomo Cantini y Filippo Terzani y presentada gracias a las gestiones de la Dirección de Cultura del Ayuntamiento de Veracruz, esta exposición busca proyectar la patología y perfil de personajes que han impactado en la memoria de la sociedad a lo largo de la historia, producto de sus actos en contra de la humanidad. Ante esto, Filippo Terzani manifestó su agradecimiento a las autoridades municipales por abrir un espacio para la presentación de esta exposición como un atractivo diferente para la gente que pueda tener la oportunidad de conocer un sector de la sociedad de acuerdo a investigaciones profesionales acerca de que ha motivado a estos personajes a actuar de la manera en que lo han hecho. Este montaje cuenta con moderna tecnología, como la reproducción física de los criminales, los escenarios macabros en donde cometieron sus más bajos instintos, ambientado con audio y video que muestran imágenes de su captura y procesos de investigación, para brindar en cada sección los elementos que hagan al visitante internarse en la mente del asesino. Criminalistas, profesionistas de la investigación y el área policial, psicólogos, antropólogos, y personas atraídas por expresiones contemporáneas de esta clase, podrá apreciar las figuras en tamaño real de los asesinos seriales más famosos de la historia. Cabe decir, que los expositores italianos decidieron incluir un espacio para recordar a asesinos seriales mexicanos que han sacudido la estabilidad social del país con hechos despiadados. Con este ambiente inicia un viaje por la "historia del crimen en el mundo", desde la Edad Media hasta nuestros días; con personajes como Jack "el Destripador"; Charles Manson, Albert Fish, Ed Gein y la mexicana Juana Barraza Samperio, "la Mataviejitas" entre otros personajes cuya fama ha trascendido. Esta exposición estará de manera permanente, abierta al público de 10:00 hrs. a 18:00 hrs con un costo de 60 pesos, donde podrán observar representaciones de cinco asesinos seriales y un europeo de origen ruso, junto con replicas de las armas e imágenes de las escenas de sus crímenes.

DEL 9 AL 14 DE JUNIO

2009-06-03T09:21:00.000-07:00

El exilio republicano español se refiere al conjunto de ciudadanos españoles que durante la Guerra Civil Española de 1936 a 1939 y la inmediata posguerra, se vieron forzados a abandonar su tierra natal y desplazarse a otros países por motivos ideológicos y de conciencia o por temor a las represalias por parte del bando vencedor y del régimen político autoritario instaurado en España, permaneciendo en el extranjero hasta que la evolución de las circunstancias internas del país les permitió regresar paulatinamente, aunque fueron muchos los que finalmente se integraron en las sociedades que les dieron refugio, contribuyendo en algunos destacados casos a su desarrollo.
Una gran parte de los primeros refugiados, hasta 440 000 en Francia según un informe oficial de marzo de 1939, tuvieron que afrontar inicialmente duras condiciones de vida, que se agravaron como resultado del estallido de la Segunda Guerra Mundial y aunque muchos de ellos lograron regresar en los años 1940, el exilio republicano "permanente" quedó constituido por unas 220 000 personas de las cuales muchas eran ex-combatientes, políticos o funcionarios comprometidos directamente con la causa republicana pero entre las que había también miles de parientes y civiles, junto con un número significativo de niños, intelectuales, personalidades de la cultura y artistas, científicos y docentes, y personas de profesiones cualificadas, lo que supuso un condicionante más en las consecuencias del conflicto en el proceso de reconstrucción del país.
Los principales países de destino fueron, en particular, Francia, México y Argentina, pero también fueron amparados grupos importantes en otros países europeos y americanos como Chile, Cuba, República Dominicana, la Unión Soviética, Estados Unidos y el Reino Unido.
En el transcurso de los años, la evolución política interna en España y el progresivo proceso de reconciliación, que culminaron con el periodo de la Transición Española y la instauración de la democracia, permitieron paulatinamente el regreso de los exiliados pero también fueron muchos que por su grado de integración, decidieron permanecer en los países que les dieron refugio y donde se encontraron posteriormente con otros españoles llegados entonces como emigrantes por motivos económicos desde los años 1950 o por un nuevo exilio, el de los perseguidos por la dictadura hasta 1975. En esta ocasión por conmemorarse 70 años de tan significativo acontecimiento es que el Gobierno del Estado de Veracruz a través del IVEC y el Ayto. de Veracruz a través de la Dirección de Cultura invitan a la semana Cultural México - España a realizarse del 9 al 14 de Junio del presente año en el evento denominado "Veracruz puerta de Libertad". El programa es vasto, variado y muy atractivo para todos los gustos. Asistan.

30 y 31 DE MAYO

2009-05-26T14:14:00.000-07:00

Un comic o historieta es, sencillamente, un relato contado con dibujos y como tal ha existido durante cientos de años. En otros tiempos, cuando la alfabetización era privilegio de muy pocos, los dibujos eran un medio sencillo de comunicar historias e ideas a un sector mayor de la población. Ejemplos de esto son los dibujos que adornaban ánforas y otros objetos de uso diario en la antigua Grecia y los vitrales que se encuentran iglesias medievales los cuales, por lo general, tienen carácter religioso.El comic como lo conocemos hoy en día se inició en Alemania — por parte de Wilhelm Busch — con la publicación de unas rimas que iban acompañadas de un dibujo alusivo y que fueron conocidas como Max und Moritz. Unos cuantos años mas tarde, en 1896, Richard F. Outcalt crea una serie titulada "El niño amarillo", publicado en cierto periódico neoyorquino. De hecho, de allí nació el término periodístico ‘amarillismo’. A partir de entonces, varios periódicos empezaron a comprar tiras cómicas para sus suplementos dominicales, naciendo muchas series memorables. Varios editores, al ver el éxito logrado por las tiras dentro de los periódicos, publicaron reimpresiones y colecciones de dichos materiales en revistas hechas expresamente para este fin, lo que dio lugar a las primeras revistas de historietas o comics.El movimiento del comic mexicano empezó con algunos años de retraso.Para empezar, en los años veinte, en México, se distribuía ‘material de entretenimiento’ a través de agencias norteamericanas especializadas en su reimpresión en periódicos mexicanos. Sin embargo, el material —que consistía en cartones, tiras cómicas e historietas— muchas veces llegaba con mucho retraso, por lo que se empezó a buscar talento mexicano en este ámbito. A raíz de esto surgieron historias tales como "Don Catarino", "El Señor Pestañas", "Mamerto y sus conciencias" (que vino a ser una parodia de la historieta estadounidense "Educando a Papá"), y "Adelaido el conquistador", por citar algunas. Cabe mencionar que éstas eran impresas en blanco y negro en periódicos tales como El Heraldo de México y El Universal.En 1934 aparecen en México las primeras revistas de historietas como tales. Paquito, de Editorial Sayrols, era una recopilación de material de diversos autores; sin embargo, dicho material no había sido publicado con anterioridad en ningún periódico. A estos años se les conoce como la época dorada de la historieta mexicana. Después, el comic nacional sufrió un leve declive. En los años cincuenta algunas editoriales —como Editorial Novaro— se dedicaron a la reimpresión de comics norteamericanos tales como "El Hombre Araña" y "Superman". A pesar de la competencia extranjera surgieron más historietas mexicanas y al periodo comprendido entre 1950 y 1960 se le denomina la época de plata.En ella surgieron varias historietas que resultaron de gran éxito: "Hermelinda y Linda", "La Familia Burrón", "Los Supersabios", las cuales vendían más números que las reimpresiones norteamericanas. Algunas de éstas (como "La Familia Burrón") sobreviven hasta el día de hoy. Es bastante comprensible el éxito de dichas historias porque combinaban la comedia con una crítica social bastante afilada vista, por ejemplo, en "La Familia Burrón", a través de los ojos de los protagonistas de la serie y de una impresionante cantidad de personajes secundarios. "Los Supersabios" era una historieta de aventuras en donde los tres protagonistas llevaban a cabo las más insólitas hazañas. En esta ocasión el Ayto. de Veracruz a través de la Dirección de Cultura en coordinación con el grupo VERACON les invita a vivir la experiencia de la evolución de dicha expresión cultural con la Expoconvención Comic Anime de Pimavera. No faltes!

14 DE MAYO

2009-05-14T08:22:00.000-07:00

Arturo Carrasco Bretón es autor de libros de poesía y ensayo, entre los que destacan Últimas luces del pueblo y Acolmaztli (Nezahualcóyotl) camino y huella del séptimo monarca de Texcoco, a los que se ha sumado recientemente Una luz de San Pablo Guelatao, obra publicada por Porrúa, que los editores califican de “poética narrativa que evoca al Benemérito de las Américas”. Como fecha de presentación de esta edición en Veracruz, el Gobierno del Municipio a través de la Dirección de Cultura, ha programado el 14 de Mayo del año en curso, a las 19 horas, en el auditorio de la centro Literario Casa Salvador Diaz Mirón. El público en general está invitado a conocer los interesantes comentarios que pudieran suscitarse en torno a las más de seis décadas de historia del siglo XIX reconstruidas en torno a la figura del prócer Benito Juárez García, narradas por Carrasco Bretón en el aludido libro, que lleva implícita la voluntad de difundir los ideales Juaristas, pues como señala el propio autor: “el anhelo con este libro es que el lector se suba en una balsa y se deje llevar por las corrientes de los ríos de la historia, mismas que nos permiten saber que Juárez cumplió 200 años de haber nacido en el pueblo zapoteco, del cual jamás renegó”.Para lograr este libro, Arturo Carrasco Bretón ha expresado haber estudiado e investigado el tema durante 12 años, a través de los cuales leyó alrededor de 600 obras sobre Juárez, quien legó su vida y la de su familia a un ideal: “Antes de Juárez México era un cúmulo de pasiones, después de él simplemente fue una patria”, resalta el escritor.Asista a este interesante encuentro. La lectura de Una luz de San Pablo Guelatao, representa una oportunidad de acercarnos más, y desde otra óptica, a la historia del siglo XIX mexicano y conocer facetas, para muchos desconocidas, del gran personaje nacional que fue Benito Juárez García. No falte a la presentación del libro. La entrada será libre.

8 DE MAYO

2009-05-08T07:17:00.000-07:00

Abogado, político, periodista, escritor y poeta son las profesiones de Emilio Ruz Ávila, destacado veracruzano nacido en Progreso, Yucatán, quien vino de vacaciones a Mérida y aprovechó visitar el Diario anteayer viernes 11 de julio. Emilio Ruz radica en Veracruz desde los 5 años donde se graduó de abogado. Ocupó varios puestos políticos como jefe de personal en Astilleros y jefe de la oficina de pensionados. Como jefe de personal de Astilleros construyó un fraccionamiento de viviendas para sus familias, una de las cuales lleva su nombre. Ruz Ávila, quien ha escrito 18 libros, colabora en la página editorial de El Dictamen. Entre sus obras destacan los libros de versos “Poesía a la patria y a la provincia” y “Fragua lírica”, y “Ley federal de los derechos de autor y su reglamento”, que incluye comentarios.“Poesía a la patria y a la provincia” es un poemario de 36 páginas impreso en Xalapa, Veracruz en 2005. Carlos Domínguez Millán, autor del prólogo, lo compara con otros Emilios: Castelar, Zolá y Durkeim... porque “maneja el lenguaje en forma precisa. No hay palabra de más o de menos en sus hermosos poemas. Esta obra contiene los poemas “Declaración de amor a México, “¡Patria yo quiero para ti!”, “Canto a México”, “Canto a mi Patria”, “Confesión de amor a Veracruz”, “Hay fechas que no se olvidan”, “Oda a Xalapa” y “Poema a Córdoba”. “Fragua lírica”, “una recopilación de pensamientos que aspiran a convertirse en poemas”, según explica el propio autor, es un ejemplar de 58 páginas que armó las veces que se despertaba a medianoche o en el amanecer y apuntaba en una libreta que dejaba cerca de la cabecera de la cama, los pensamientos y reflexiones que se le venían a la mente. La obra, que contiene una oda a la escritora Elena Poniatowska y una elegía a la desaparecida actriz Ofelia Guillmain, se imprimió en septiembre de 2006 en los talleres Amatl Gráfica, en Xalapa, Veracruz. En esta ocasión el Ayuntamiento de Veracruz a través de la Dirección de Cultura se complace en presentar el volumen más reciente de poemas del autor en cita "Poemas diversos y un golpe al corazón", este genial veracruzano por adopción que con una técnica cadenciosa nos lleva entre parajes de rimas y ritmos a disfrutar de la impronta de amor a la vida con un mensaje de entera fidelidad a los suyos.

DEL 6 AL 10 DE ABRIL

2009-04-08T05:09:00.000-07:00

Por 19 años ininterrumpidos, se ha puesto en marcha la obra teatral “La Pasión” con la participación del Taller de Teatro Municipal en donde el Ayuntamiento de Veracruz que preside el Dr. Jon Gurutz Rementería Sempé, a través de la Dirección de Cultura a cargo de Luis Fernando Ruz Barros respalda este tipo de acciones que tienen como objetivo fomentar la cultura en los veracruzanos.

“Es parte de los trabajos que se han hecho para difundir talentos veracruzanos, aprovechando una época tan importante como la semana santa, el Alcalde Jon Rementería ha impulsado una serie de acciones dirigidas a promover otro tipo de turismo que no sea nada más de esparcimiento, diversión y aventura si no un turismo de cultura e historia”; aseveró el funcionario municipal.

Esta obra está basada en una de las historias bíblicas más conocidas por la humanidad, en donde la directora general, Loló Navarro intenta transmitir el arte de la actuación a través de dicha representación.

Con la participación de más de 30 actores veracruzanos, la obra teatral “La Pasión” se presentará del 6 al 10 de abril en el Teatro Francisco Javier Clavijero de la ciudad de Veracruz, misma que va dirigida a todos los sectores de la población.

“Poco a poco está obra se ha ido consolidando y se ha ido afianzando en el gusto de la gente, en el ánimo de los veracruzanos y celebramos que cumpla 19 años de representaciones constantes”; especificó Luis Fernando Ruz.

Se espera la asistencia de más de 200 personas diarias, por lo que el Director de Cultura invitó a la ciudadanía a presenciar la obra: “esperamos realmente que la gente pueda venir a ver una de las representaciones más significativas y que además es basada en textos bíblicos y mucha gente que viene a Veracruz en esta época esperamos que se sume al turismo cultural”; detalló Ruz Barros.

El costo de entrada será de 40 pesos general y 20 pesos para niños y adultos mayores, obra que estará en escena durante una semana.

Es así como el Ayuntamiento de Veracruz promueve este tipo de acciones con el objeto de mantener y constituir la cultura en los veracruzanos.

15 DE ABRIL

2009-04-08T05:07:00.000-07:00

Las fronteras políticas han variado continuamente al capricho de la Historia dividiendo pueblos, culturas y familias. Siempre ha habido, no obstante, personas dispuestas a saltárselas sin permiso de la autoridad. Los contrabandistas de cultura, estraperlistas de lenguas, danzas y tradiciones, traficantes de sueños, se han empeñado en reunirse y compartir el contenido de sus sacos.En las zonas “sharnègas” entre Gascuña y Euskal Herria las dos culturas han sabido convivir y mantener espacios propios y comunes. Han creado formas de expresión diferenciadas a partir de un mismo origen. Se podría decir que vuelven naturalmente a su pasado Vascón.Xarnege es un espacio de encuentro, no una mezcla. Un cruce de caminos, no un límite. Una mirada al futuro desde las raíces, no un museo inerte. Tierra de todos y de nadie. Un lugar en el que se comparte y se continúa la marcha de noche con el saco lleno de música.Se llama “sharnègo” tanto a los hijos de matrimonios mixtos como a las zonas en que conviven ambas culturas. Aunque en ocasiones se le dé un tinte peyorativo al término, nosotros hemos querido tomar su lado más amable: “Sharnègo” es quien conoce y ama las dos culturas, quien es capaz de expresarse y afirmarse de dos formas. No importa de dónde surgió una melodía, a quién se le ocurrió un paso de baile, quién inventó un instrumento… Lo que importa es que a partir de lo mismo somos capaces de hacer cosas diferentes y que con distintos elementos podemos coincidir.En esta ocasión y con motivo de los festejos culturales por el aniversario número 490 de la fundación de la ciudad de Veracruz, el H. Ayuntamiento a través de la Dirección de Cultura presenta este fascinante espectáculo donde se fusionan y mezclan los sonidos dando como resultado la identidad básica de lo que ahora somos como veracruzanos.

22 DE ABRIL

2009-04-08T05:06:00.005-07:00

Con la particularidad haber sido Veracruz una ciudad amurallada a lo largo de sus 490 años, dentro del programa de sus festividades se presentó una exposición fotográfica de patrimonio urbano por el autor vasco Ángel Morúa, la cual se encargó de inaugurar el Alcalde porteño, Jon G. Rementería Sempé.
En compañía de la Presidenta del DIF municipal, Ainara Rementería Coello, el munícipe veracruzano junto con el autor de dicha exposición, realizaron un recorrido por toda la muestra fotográfica ubicada en el museo de la ciudad, donde se presentan imágenes e historia de distintas ciudades donde se ha ejercido el rescate del patrimonio histórico con similitudes a la nuestra.“La voluntad de Veracruz y sus autoridades de iniciar procesos de recuperación de su patrimonio arquitectónico y cultural como estas dos ciudades es lo que permite que una ciudad como esta siga desarrollándose cada vez más como lo ha hecho a lo largo de sus 490 años”; manifestó el Arquitecto Ángel Morúa.
En dichas imágenes se proyecta lo realizado en La Habana, como en la Plaza de Armas, de la Catedral, del Cristo, el Parque Central, la Plaza Vieja y la Plaza de San Francisco; mientras que en la ciudad de Vitoria se muestra la Plaza de Villa Suso, de los Burbulleríos, de la Virgen Blanca, la Muralla de Vitoria y la Plaza España. Las mamparas que contienen las fotografías e información histórica, se ubicaron alrededor del patio central del museo de la ciudad a fin de presentar un recorrido en sentido de relato.
Posterior al corte del listón para la exposición fotográfica denominada “Vitoria La Habana Gasteiz y encuentro Veracruz La Habana Bilbao”, el autor presentó ante las autoridades municipales, invitados especiales y público en general una conferencia para ahondar en lo realizado bajo esta técnica y gusto por el panorama visual que ofrecen ciudades históricas como Veracruz.
Durante esta presentación, Ángel Morúa Achiaga brindó un reconocimiento al Alcalde porteño que consistió en tres únicas ediciones fotográficas de dos metros por nueve milímetros, con el contenido de diferentes inmuebles y elementos característicos de la ciudad, como el palacio municipal, San Juan de Ulúa, un crucero, la torre de Pemex, entre otros.
El autor proyecta estas imágenes a través de la ortografía, la cual consiste en la presentación fotográfica de una zona de la superficie terrestre, en el que todos los elementos presentan la misma escala, libre de errores y deformaciones, con la misma validez de un plano cartográfico, se emplea esta técnica en cartografía, arquitectura y arqueología entre otras ciencias.
Cabe mencionar que esta misma exposición se inauguró durante el 2008 en el Congreso de Centros Históricos de Vitoria, en el país Vasco, donde Veracruz fue participe a través de representantes municipales para obtener y compartir experiencias para el desarrollo y rescate del patrimonio urbano y cultural.

22 DE ABRIL

2009-04-08T05:06:00.003-07:00

La Dirección de Cultura encabezó, este viernes, en el patio central del Museo de la Ciudad, la presentación del libro “Mi Veracruz” de Fernanda Melchor Pinto, así como de la revista electrónica conmemorativa de los 490 años de la fundación del municipio.
Mi Veracruz, afirmó Luis Fernando Ruz Barros, es una novela de corte infantil en la que de una manera gráfica y con un lenguaje propicio para los menores de edad, se explican los acontecimientos históricos, más importantes de Veracruz y de su gente.
Con este libro, se busca que la niñez veracruzana, en especial los que cursan su educación preescolar y básica, conozcan y aprendan de sus raíces e historia como veracruzanos, agregó.
Añadió que para lograr el objetivo, el libro fue diseñado de tal forma, que a través de ilustraciones y textos de fácil comprensión, los pequeños puedan aprender de una manera sencilla y divertida, acerca de acontecimientos importantes que forman parte de la historia y la cultura veracruzana en sus últimos 490 años. Además de que los lectores podrán poner a prueba los conocimientos adquiridos con la lectura, al resolver un sencillo cuestionario que se presenta al final de cada capítulo.
Ruz Barros, puntualizó que la novela infantil “Mi Veracruz” es un esfuerzo conjunto de la Dirección de Cultura Municipal y de la sociedad civil, a través de la Fundación de la Crónica de Veracruz, que logró reunir a destacados especialistas en la materia como historiadores, pedagogos, caricaturistas e ilustradores, apoyados en investigadores de la Universidad Veracruzana (Instituto de Investigaciones Históricas).
Del mismo modo, subrayó Ainara Rementería, el DIF Municipal de Veracruz trabaja de manera constante para fomentar y difundir la cultura, las tradiciones y el orgullo de ser veracruzanos, en cada uno de sus Centros de Atención Infantil Comunitarios (CAIC), y Centros de Integración Familiar (CIF) del municipio. Así como en los Programas Jornadas por ti, Unidos por la Salud y la Familia.
Aseguró que el esfuerzo reflejado para la elaboración de este libro, seguro rendirá frutos en las nuevas generaciones, toda vez que los 2 mil ejemplares impresos de novela infantil Mi Veracruz, serán distribuidos en las escuelas primarias del municipio y en los Centros de Atención Infantil Comunitario del DIF.
En su conjunto la novela y la revista electrónica que podrá ser consultada en la página oficial del ayuntamiento (www.veracruz-puerto.gob.mx), forman parte de los festejos de los 490 Aniversario de la fundación del municipio, y están orientados a ubicar e identificar esos valores de identidad cultural, para lograr inducir en la población, el espíritu de toda una comunidad, de los valores que los unen e identifican.
A su vez la Presidenta del DIF Municipal de Veracruz, presente en el evento, agradeció la participación del Director General de Desarrollo Social el ayuntamiento, Gilberto Zamorano Morfin, Director de Cultura, Luis Fernando Ruz Barros, Presidente de la Fundación FUNDACROVER A.C. Eduardo Flores Romero, Recopilador, Ricardo Cañas Montalvo, Dictaminador del libro, Horacio Guadarrama, Asesor pedagogo, Antonio Herrera Cerezo, Asesor en arte y diseño gráfico, José Francisco Almazán Guillén, Coordinador Editorial, Miguel Salvador Rodríguez Azueta, Diseño portada, Oficina de Imagen del Ayuntamiento, Correción de Estilo, Oralia Méndez Pérez, Fernanda Melchor Pinto, Lucila Trigo Álvarez, Diseño editorial, Gloria Angélica Torres Rivera, Ilustraciones, Víctor García.
En la ceremonia de presentación de este singular libro, alumnos de la escuela primaria Josefa Ortíz de Domínguez, y del CAIC Lavaderos, recibieron de manos de la autora del libro, Fernanda Melchor; de las autoridades municipales, encabezadas por el alcalde Jon Rementería Sempé, su esposa Patricia Coello de Rementería y de la Presidenta del DIF, Ainara Rementería Coello, un ejemplar para compartir y disfrutar con sus familias.

28 DE ABRIL

2009-04-08T05:06:00.001-07:00

ATENCION:
La actividad se suspendió por motivos de salud publica y prevención debido al brote epidemiológico del virus de influenza humana y en atención cabal a las recomendaciones de las autoridades de los tres niveles de gobierno de evitar cualquier acto que implique masividad.

5 DE MARZO

2009-03-04T07:32:00.003-08:00

Hablar de Mariano Azuela, es referirse sin duda a uno de los grandes novelistas de la literatura posrevolucionaria en nuestro país. En Azuela el novelista y el moralista van de la mano: sus obras revelan una invariable compasión hacia los oprimidos, igual amor a la verdad, a la equidad, a la rectitud, la misma aversión a la falsía, a la injusticia, a la maldad.

Sus primeras novelas iban contra los asfixiantes convencionalismos sociales y los abusos propios de un régimen económico y político oprobioso y ya caduco; las siguientes denuncian la corrupción en que degenera la sociedad por no llevar hasta sus últimas consecuencia el proceso emancipador que la revolución anunciaba; las últimas censuran los errores o los vicios de ciertas capas sociales.

En la obra literaria de Azuela México se mira como un espejo, con sus paisajes evocadores, ya áridos, ya ubérrimos, con sus tormentas y sus cielos profundos. Su obra compone un vasto fresco de todos los estratos sociales mexicanos. Escribió Los de abajo al mismo tiempo que sucedían los hechos históricos que relata, buscando colocar en la revolución a un grupo de luchadores que se integraran completamente con la historia, crear mexicanos de cuerpo entero, gemelos de tantísimos otros, seres con individualidad, idénticos a los que el autor veía en el trato cotidiano.

Los personajes se perfilan por sus actos y palabras, sin necesidad de inventariar su manera de ser, sin enumeración de su universo interior.

Su estilo es nervioso, ágil, conciso y muy gráfico. Bastan unas cuantas páginas para situar figuras, componer ambiente, orientar el drama. Unos párrafos, a veces unas líneas resumen la actividad de los personajes. La relación de los hechos, casi siempre indirecta, mediante la descripción de sus consecuencias, obliga a leer atentamente, para comprenderlos bien y concatenarlos.

Azuela narra solamente lo esencial, y la manera con que lo narra da a su prosa intensidad expresiva. Pasma la sobriedad de sus recursos no menos que el vigor de los resultados con ellos obtenidos. El escritor traza un fiel retrato de la vida real y, ahí mismo, en su misma exposición subyace la voluntad manifiesta de cambiarla.

El tema central de su novelística es el combate contra la injusticia, en cualquiera de sus múltiples manifestaciones. Siempre hay una persona, o varias, víctimas de la opresión: del mal gobierno, de un despótico hacendado, de un cacique expoliador, de un jefe arbitrario, de un tiránico pariente.

En esta ocasión disertaremos con un descendiente filial directo de aquel novelista que con sus letras ha permeado fielmente la idiosincrasia de un pueblo tan plural como homogéneo, México.

11 DE MARZO

2009-03-04T07:32:00.001-08:00

Esta es una historia inconclusa. Intervienen muchos factores. El escenario es uno de los edificios más antiguos de Veracruz, donde ocurrieron extraños acontecimientos y en el que se albergaron, durante casi cien años, miles de huérfanos y ancianos.
Está escrita al calor que despertaron las referencias, la vida y las observaciones de Adelita Guzmán, quien se fue por el camino sin retorno, pero cuyo recuerdo existe en muchos hombres y mujeres de los cuales cuido y ahora son padres y excelentes trabajadores. Ella fue rectora cincuenta años.
Este libro tiene también parte de leyenda y de cuento. Recogió la conseja popular y las anécdotas de los trabajadores del legendario Hospicio Zamora.
La obra esta dividida en capítulos, cada uno podría ser un libro lleno de experiencias, estímulos, añoranzas, desilusiones, alegrías y esperanzas, aunque todo esto es pasajero, porque solo había un objetivo en el lugar: resolver los problemas de la niñez veracruzana
Este libro es un poema de amor a la infancia, porque es en ella donde se canaliza el verdadero espíritu del creador.
En el trabajo se presenta un esfuerzo por mantener vívida la memoria de aquel viejo Hospicio Gutierrez Zamora y como un homenaje a la señora Adelita Guzmán y para quienes participaron de aquella grandiosa institución de beneficencia.
En las líneas que le dan forma, también implícito va un mensaje para los hombres del mundo que trabajan por la niñez y la juventud, especialmente la que se encuentra sola y desamparada.
Reeditar y rescatar la obra ORFANDAD del Mtro. Antonio Salazar Páez ha sido una tarea satisfactoria para la Dirección de Cultura del Ayto. de Veracruz, es por eso que les participamos de una invitación para que nos acompañen el miercoles 11 de marzo en punto de las 19 hrs en el histórico Recinto de la Reforma.

12 DE MARZO

2009-03-04T07:31:00.002-08:00

Lupita Ruz empezó a dar clases de baile folklórico Mexicano y Flamenco al irse al D.F. su maestra Isis Marroquin en Febrero de 1959 presentando su primer festival en noviembre del mismo año. A partir de esa fecha Presento Festivales Anuales, hasta el año 65 Al incursionar en las danzas de la Polinesia, hacía dos festivales al año uno denominado Kau Nani Luau donde presentaba los bailes polinesios y el otro de baile folklórico Mexicano, y bailes internacionales, recibió varios reconocimientos Nacionales e Internacionales, es de la primera generación de superación ciudadana. Siendo reconocida por el Gobierno de Quintana Roo, Baja California, Morelos, D.F. y también por el Estado de Louissiana, recibiendo llave de la ciudad de Harlingen, Rió Grande, fue invitada por el consulado de México en Corpus Christi en la celebración de las fiestas Patrias tres años consecutivos con ovaciones documentadas, así como reconocimiento en la base aérea de Corpus Christi entregada por el Comandante en Jefe, varias presentaciones en Televisión en programas difundidos a nivel internacional. (México Magia y Encuentro, Siempre en Domingo, Hoy Mismo, Nuevo Día, Zambombazo). Fundadora del ballet jarocho del I.T.V. donde trabajo por cuarenta y dos años, Participo en 40 Carnavales del puerto dentro de los cuales fueron tres Reinas y un Rey de su academia y en Playa del Carmen y Cozumel fueron invitados a participar en el Carnaval. También Es Fundadora de la agencia de viajes Turismo Ruz desde 1993 está volcando su profesionalismo y dinámica hacia la educación poniendo su grano de arena para elevar la calidad de la educación en México ya que es la directora general del Colegio Liceo Veracruzano encausando a niños de maternal hasta jóvenes de Bachillerato. En esta ocasión el Ayuntamiento de Veracruz, a través de la Dirección de Cultura se complace en reconocer una amplia trayectoria en el ámbito cultural de una destacada amante de la danza, Lupita Ruz.

17 DE MARZO

2009-03-04T07:31:00.001-08:00

El tema de las toponimias no es de ayer y aunque se ha perdido el sentido utilitario se mantiene el cultural, tal es el caso que ha apasionado al Dr. Rodríguez quien con verdadera entrega y conocimiento del método de investigación escribe este interesante libro, de información histórica y cultural, el cual será sin lugar a dudas un referente indispensable para los estudiosos y para todo aquel que tenga interés en conocer una información erudita y amena, producto de una investigación seria, sin protagonismos, sobre: LOS TUXTLAS, NOMBRES GEOGRÁFICOS PIPIL, NÁHUATL, TAINO Y POPOLUCA.El Dr. Rodríguez, no copia, él viene a enriquecer, al aportar sus conocimientos del pipil, del náhuatl, del taíno y del popoluca, raíces que en muchos contribuyeron a la forma dialectal que se conoció como "macehual" o mexicano", nombres no solamente derivados de nahuatlismos como se ha pretendido. En esta obra se incluye un amplio vocabulario de localismos, mexicanismos, modismos etnología y mini monografías de veinte municipios: Catemaco, San Andrés Tuxtla, Santiago Tuxtla, Mecayapan, Pajapan, Tatahuicapan, Soteapan, Hueyapan de Ocampo, Ángel R. Cabada, Lerdo de Tejada, Saltabarranca, Uxpanapan, Oluta, Isla, Chinameca Juan Rodríguez Clara, Soconusco SanJuanevangelista Cosoleacaque, Acayucan. Apreciemos pues, el contexto de este libro en su presentación formal en tierras veracruzanas este 17 de Marzo en punto de las 19 hrs. en la Casa Salvador Diaz Mirón.

19 DE MARZO

2009-03-04T07:29:00.002-08:00

Maria Elena Sánchez Blanco, la autora de la muestra, nació en Xalapa, estudio profesionalmente en el Taller Libre de Dibujo y Pintura en el Instituto Tecnológico de Toluca, Edo. De México. Ha expuesto sus obras en el Instituto Tecnológico de Toluca, en la Casa de la Cultura de Toluca, en la Casa de la Cultura de Lerma, en la Casa de la Cultura de Ocoyoacac, y también con la Dirección de Cultura del H. Ayuntamiento de Toluca, en la Galeria.

Entre las tecnicas de pintura que maneja se encuentra el Grafito, Color Plano, Pastel, Wash, Encuastica Táctil, Oleo, Acuarela, Tinta Sobre Papel, Oleo Pastel y Acrilico entre otras.
En esta ocasión se presentaran 13 obras con distintas técnicas entre las más destacadas el manejo de oleo sobre tela y texturas pastel. La cita es este 19 de Marzo a las 20 hrs en la Casa Museo Salvador Diaz Miron.

20 DE MARZO

2009-03-04T07:29:00.001-08:00

El libro de " mi Veracruz de ayer" es el ultimo de la trilogía que don Juan cordero medina ha escrito sobre la historia de al ciudad de Veracruz, trata desde la época de la ciudad amurallada, sus puertas, sus viejas tradiciones y costumbres, llegando al "Veracruz de transición" el Veracruz de los años 40`s y 50`s, nos cuenta sobre todo de el entorno que el conoció y vivió durante esos años, el inicio de algunas colonias como lo es la colonia México, antiguamente llamada del "caballo muerto" platica acerca de la misma como fue fundada y que en la década de los años 30´s una señora muy animada organizaba los bailes populares en un salón que se encontraba en donde hoy se levanta la iglesia de la "lupita" de la gente que ahí vivía, los antiguos comercios que florecieron en la zona, nos habla de las dunas y medanos que circundaban nuestra ciudad, de los tranvías, de sus antiguas rutas, de las viejas rutas de camiones, así como de las tradiciones de antaño: de las posadas, pastorelas, de las ramas decembrinas y los tradicionales "viejos" y como a sido testigo de las transformaciones de las mismas perdiéndose parte de su raíz cultural atacadas por el efecto de la globalización, el libro cuenta con bellas imágenes de ese Veracruz, de las zanjas gigantes que había en algunas calles para el desagûe de las aguas negras y pluviales, encierra en si ese Veracruz tan poco escudriñado, el Veracruz cambiante, entre el Veracruz netamente antiguo y el moderno que en sus añoranzas bien plasmadas en varios capítulos nos transporta al Veracruz que los abuelos nos contaban.

6 DE FEBRERO

2009-02-17T03:38:00.001-08:00

El Poder Femenino es el reconocimiento y tributo a los valores de la energía femenina, y darle el lugar y la importancia debida en nuestra vida es vivir de acuerdo a su manera natural de ser, y de acuerdo a quienes son en realidad; en esencia viviendo como la naturaleza proyectó su virtud en ellas. Mujer que piensa con el corazón, actúa por la emoción y vence por el amor. Que vive un millón de emociones en un sólo día, y transmite cada una de ellas con una sola mirada. Que vive buscando la perfección y vive tratando de buscar disculpas para los errores de aquellos a quienes ama. Que hospeda en el vientre otras almas, da a luz y después queda ciega, delante de la belleza de los hijos que engendró. Que da las alas y enseña a volar pero no quiere ver partir los pájaros, aún sabiendo que no le pertenecen. Que se arregla toda y perfuma la cama, aunque su amor no perciba más esos detalles. Que como una hechicera transforma en luz y sonrisa los dolores que siente en el alma, sólo para que nadie lo note. Y aún tiene fuerzas, para dar consuelo a quien se acerca a llorar sobre su hombro. Feliz el hombre que tan solo por un día sepa, entender el alma de la mujer.

6 DE FEBRERO

2009-02-16T10:11:00.001-08:00

¿Existieron negros en Veracruz antes de la llegada de Colón a América?. A través de la historia se han encontrado elementos suficientes para comprobar la existencia de negros en Veracruz en épocas anteriores a la llegada del Descubridor del nuevo mundo. En esta charla, impartida por el Ing. Cuahutemoc Pola Spinoso, se expondrá una visión diferente de la cultura Olmeca, en la cual es claro el predominio de la raza negra. Sin prejuicios se demostrará con material fotográfico recabado de diferentes acervos museográficos que es tiempo de reconocer la negritud de esa cultura madre precolombina. El asistente a la conferencia percibirá una interpretación libre, responsable y equilibrada a las investigaciones que por muchos años nos han aportado los arqueólogos, antropólogos e historiadores.

12 DE FEBRERO

2009-02-12T02:16:00.000-08:00

En la actualidad se habla mucho de la crisis económica que estamos viviendo; entre los estudios realizados abundan los análisis empíricos, pero pocos son los de carácter teórico, es decir, los que buscan las causas más profundas de dicha crisis.
En esta conferencia, impartida por dos importantes economistas, consideramos que la crisis económica actual no es una crisis común y corriente. No es como las que siempre ha padecido el capitalismo casi desde su nacimiento: al principio cada 8 ó 9 años, y ahora cada 5 ó 6 años.
La crisis actual es una crisis de largo alcance, de mucha profundidad, la cual pensamos, ya no tiene salida dentro de los marcos del sistema capitalista de producción.
Para fundamentar nuestro análisis es necesario partir de las opiniones de Marx y Lenin –los principales clásicos del marxismo-, acerca de la desaparición del capitalismo como un sistema histórico. Esto es, como un sistema que nace, se desarrolla y finalmente muere.

12 DE FEBRRO

2009-02-05T12:57:00.000-08:00

La Orquesta Sinfónica de Xalapa fué fundada el 21 de agosto de 1929, por el Gobernador Adalberto Tejeda , militar e ingeniero de profesión y músico por afición, cellista que gustaba de tocar este instrumento en sus reuniones familiares y sociales. Con Carlos Miguel Prieto al frente se graban seis discos compactos: dos con obras de Silvestre Revueltas, uno con música de Shostakovich, Garrido Lecca y Kinsella, con la actuación como solista al violoncello de Carlos Prieto, dos discos grabados en vivo en el Concertgebouw de Amsterdam con música de Mozart, Poulenc, Piazzolla, Revueltas, Ravel, Moncayo y Márquez y uno con música mexicana en arreglos de Mateo Oliva y participación del grupo de música folklórica "Tlen Huicani". A fines de junio de 2007, Carlos Miguel Prieto deja la titularidad de la orquesta, en agosto de ese año se celebra el 78 aniversario de la fundación de la misma, y el 20 de noviembre también de 2007 es nombrado Director Titular de la OSX Fernando Lozano quien ofrece sus primeras presentaciones como titular de esta orquesta en el concierto de clausura del Festival Internacional "Miguel Bernal Jiménez" en Morelia, Michoacán y el Teatro de Bellas Artes de la Ciudad de México. Desde entonces Lozano dirige a la Orquesta con particular Maestría y en esta ocasión presentarán ante el público porteño del Teatro Centenario Francisco J. Clavijero un programa clásico al que le darán forma piezas como la "Novena sinfonía coral de Bethoveen" y "Concierto No. 17 para piano y orquesta Mozart".

13 DE FEBRERO

2009-02-05T12:56:00.000-08:00

La filatelia es la afición por coleccionar y clasificar sellos, sobres y otros documentos postales. En los sellos queda representada parte de la historia nacional o regional de los países mediante figuras de personajes ilustres, monumentos, pinturas, flora, fauna, historia postal, etc. El vocablo filatelia se debe al coleccionista francés G. Herpin, quien lo propuso en un artículo escrito para el periódico Le collectionneur de Timbres Poste, de París, que salió publicado 15 de noviembre de 1864. La palabra la formó de dos vocablos griegos: philos, que significa amante, y atelia, derivado de ateles, que significa pagado previamente o pagado de antemano. Más que la cantidad, es la rareza de los ejemplares de la colección lo que le da valor a ésta. Algunos sellos, en particular aquellos con errores de impresión, raros pero conocidos, llegan a adquirir un valor comercial muy elevado y son difíciles de conseguir.
En esta ocasión el asistente a la exposición podrá explorar esta antigua afición con la exposición de estampillas conmemorativas editadas por correos de México, además de escuchar de voz de un experto todo lo referente a este apasionante tema.

13 DE FEBRERO

2009-02-05T12:38:00.000-08:00

La primera asociación entre el amor romántico y el Día de San Valentín se encuentra en el Parlement of Foules (1382) del poeta inglés Geoffrey Chaucer (1343-1400):
"...Porque esto fue el día de san Valentín, cuando cada ave vino aquí a elegir su pareja".
Chaucer escribió este poema en honor al primer aniversario del compromiso entre el rey Ricardo II de Inglaterra con Ana de Bohemia. Se firmó un tratado acerca de este matrimonio el 2 de mayo de 1381. Cuando se casaron ocho meses después, el rey tenía 13 o 14 años, y ella 14. En el calendario litúrgico, el onomástico del Valentín de Génova es precisamente en esa fecha. Este san Valentín fue un obispo de Génova que murió alrededor del año 307. Los lectores supusieron incorrectamente que Chaucer se refería al 14 de febrero como el Día de San Valentín. Sin embargo, en Inglaterra el mes de febrero no es adecuado para que las aves se apareen. El Parliament of Foules se presenta en un contexto ficticio de una tradición antigua, pero el hecho es que no existía tal tradición antes de Chaucer. Las explicaciones son especulativas de una «ancestral costumbre sentimental», que aparece como un hecho histórico, tiene su origen en los anticuarios del siglo XVII, especialmente en Alban Butler, autor de Butler's Lives of Saints (vida de santos, de Butler) y la han perpetuado hasta respetables historiadores. Muy notablemente, «la idea de que la costumbre de celebrar el Día de San Valentín proviene de la Lupercalia romana ha sido aceptada con algunas críticas y ha sido repetida de variadas maneras hasta la actualidad». El Día de San Valentín es una celebración tradicional en la que los amigos, enamorados, novios o esposos expresan su amor o cariño mutuamente. Se celebra el 14 de febrero, onomástico de San Valentín. En algunos países se llama Día de los Enamorados y en otros como Día del Amor y la Amistad. En la actualidad se celebra mediante el intercambio de notas de amor conocidas como «valentines», con símbolos como la forma del corazón o de Cupido, aunque con la popularidad de Internet en la actualidad también se acostumbra a intercambiar postales virtuales. Desde el siglo XIX se introdujo el intercambio de postales producidas masivamente. A esta práctica se sumó el dar otro tipo de regalos como rosas y chocolates, normalmente regalados a las mujeres por los hombres. En Estados Unidos, esta celebración también se empezó a asociar con un saludo amor platónico, enviado por los hombres a sus amigas. Es común el regalo de rosas entre los amigos y familiares. Tal es así que según el color de la rosa se está expresando un mensaje. Por ejemplo: la rosa roja simboliza el amor, la blanca representa la paz y la amarilla la amistad. En esta ocasión disfrutemos de esas emociones de la viva voz de la cadenciosa melodía de Marcela Folgueras, la cita es para todos los románticos en el Museo de la Ciudad este 13 de Febrero a las 19hrs.

14 DE FEBRERO

2009-02-04T12:24:00.000-08:00

Actualmente existe en el mundo un movimiento creciente de renovación del concepto de circo que implica la fusión entre las técnicas tradicionales, las artes escénicas y las nuevas tecnologías.
Lo anterior ha permitido el desarrollo de esta expresión artística así como el nacimiento de nuevas propuestas en el ámbito escénico mundial, surgiendo al mismo tiempo nuevos espacios y formatos de representación.
La historia del circo en nuestro país tiene un gran potencial debido a que cuenta con una gran tradición circense de reconocimiento mundial con registros de actos acrobáticos realizados en el periodo prehispánico. Es sorprendente cómo a pesar de la crisis que el circo tradicional padece a nivel global, tantas empresas familiares de circo continúen funcionando en México como es el caso de los Hermanos Fuentes Gasca, los Hermanos Vazquez, o los Hermanos Ataide.
El Proyecto Fibonacci es una iniciativa de la compañía de circo contemporáneo canadiense Les 7 doigts de la main (7DDLM). Que cuenta con siete años de existencia, tres espectáculos en gira mundial, más de 700 funciones y más de 500,000 espectadores. Les 7 Doigts de la Main, dejan la huella de sus dedos en cada uno de sus proyectos y creaciones, que son siempre antes que otra cosa, la expresión de la experiencia colectiva humana.
El proyecto busca la creación de un espectáculo multidisciplinario que destaque el trabajo colectivo de artistas de distintas nacionalidades, que tienen como objetivo sumergirse en un proceso creativo constante y latente que aluda a la búsqueda de la conciencia humana, la solidaridad y el encuentro cultural a partir del arte.
El Proyecto Fibonacci se encuentra dirigido a jóvenes y público en general. Los jóvenes, al ser de los grupos sociales más vulnerables, requieren de espacios y alternativas de índole artística y deportiva que permitan inducirlos a convertirse en potenciales agentes activos de la transformación de su entorno. A través de este tipo de intercambios culturales, los jóvenes son capaces de reconocer las realidades en distintas latitudes y de generar para si mismos y para su comunidad, propuestas propias que den salida a sus intereses y prerrogativas.

17 DE FEBRERO

2009-02-04T12:22:00.000-08:00

El Carnaval tuvo sus orígenes en el Imperio Romano, la festa pacsa (fiesta loca) se organizaba tradicionalmente por los actuales meses de marzo-abril en honor del Dios Baco, para agradecerle su benevolencia en su labor grata por la vida en la tierra. Se tiene conocimiento que tal festividad no era igual que las que se efectúan actualmente internacionalmente, pues en aquellas, se usaban meretrices y gladiadores pasear por la Vía Imperial de la antigua Roma, tal calle terminaba en Palacio imperial, donde el Emperador y su Emperatriz eran los calificadores de elegancia y porte.
Con el tiempo pasamos al catolicismo, que ha peleado con tal festividad por usarse en tiempos cuaresmales, tal religión tiene un pensamiento de herejía hacía dicha fiesta, una especie de obra del demonio.
Se dice, que los antecedentes del Carnaval en nuestro país se remontan al año de 1866, durante la intervención francesa y el Imperio de Maximiliano I.
En la ciudad de Veracruz, los antecedentes del carnaval se encuentran en esa misma época en la que el prefecto superior del departamento Domingo Bureau otorgara los permisos correspondientes parta las celebraciones.
No es hasta el Domingo 1° de febrero de 1925, cuando se nombra el primer Comité Directivo del Carnaval de Veracruz.
El Ayuntamiento de Veracruz, a través de la Dirección de Cultura y el Gobierno del Estado de Veracruz presentarán el libro: ¡Que viva por siempre el carnaval jarocho! De Gonzalo Martré.
En 245 paginas, Gonzalo Martré resume una vida de alegoría, fiesta y tradición. Los Reyes de la alegría que no dejaran de bailar, Mayeyo I, Tano I, La Cotorra ferrocarrilera, Tiburón II, que junto con el pueblo brindaron de calor y color las fiestas de carnaval del puerto de Veracruz. Anécdotas como el carnaval de los Locos de 1931 organizado por Pepe Frade, las aventuras de Popocha I en 1953 y muchas otras, las podrá encontrar el lector en esta importante obra.Como presentadores del libro se contará con la presencia de Emilia Labordette Perea, ex reina del Carnaval 1986 y el reconocido escritor Dr. Ángel José Fernández, investigador del Instituto de Investigaciones Filológicas y Literarias de la Universidad Veracruzana. La cita es en al auditorio del museo de las ciudad, a las 18:00, del día 17 de febrero del presente año.

DEL 17 AL 25 DE FEBRERO

2009-02-03T02:38:00.001-08:00

Actualmente el carnaval da comienzo el llamado martes de carnaval, que según el calendario litúrgico es el martes que se computa 9 días antes del miércoles de ceniza, con un desfile de niños por la calle independencia como preámbulo sano e inocente a lo que viene la “quema del mal humor” que después de haber recorrido las principales avenidas del centro de la ciudad, llega a su destino final para ser quemado y que nazca el carnaval leyéndose su bando solemne e invitando a propios y extraños a que se sumen a este relajo organizado para que de este modo quede inaugurado el jolgorio oficialmente, prosiguen los días sucesivos con la coronación de los reyes infantiles. El miércoles del carnaval y el jueves coronan al rey de la alegría, la reina del carnaval es coronada el viernes con un gran espectáculo que también tuvieron los coronados anteriores.
Con la llegada del sábado damos inicio casi llegando el crepúsculo a los tan esperados desfiles razón de ser del carnaval con ellos todo el desborde de alegría, color, imaginación y folklore de los veracruzanos mediante la puesta en escena de sus carros alegóricos, con sus esculturales mujeres llenas de sensualidad y movimiento. Plagadas de música, brillo, sabor y con una danza impecable.
Cargadas de cadencia y ricura espiritual vienen las comparsas arroyando por la calle, algunas con mascaras otras con sombrero pero todas con esa picardía y esa gracia que caracteriza al jarocho, los disfraces también están presentes como rindiéndole culto al dios momo con sus chanzas y burlas allá en su escenario en el viejo Olimpo, parodiando personajes, hechos, narraciones, etc. De diferentes épocas de la historia antigua, contemporánea y actual; las batucadas, las bandas y las bastoneras también son parte de esta longaniza que abarca de punta a cabo compactamente 2 km y tanto.
El domingo es la apoteosis con sus 2 desfiles, es el día más importante, mas relajo es el día que mas florece Veracruz en todo el año, es el día donde México no es México, ya que México es Veracruz,En esta ocasión en coordinación con el Sistema DIF Municipal, se ha organizado una exposición de trajes, fotografías y efectos personales de un numero importante de ex reinas de carnaval para emular las épocas de añoranza, proyecto con el cual se pretende dar pauta a la generación de un espacio definido específicamente para el bosquejo de lo que puede ser el Museo de Carnaval de Veracruz con exhibiciones permanentes.

26 DE FEBRERO

2009-02-03T02:36:00.000-08:00

Recorro, expectante, la obra de una hacedora veracruzana: Hilda Verde Arteaga… El sentido de la vista va quedando inundado de elementos que nos son propios: México, color, mar y carnaval: Veracruz y su algarabía.
A través de esta Exposición Hilda recorre y une entretejiendo, casi inadvertidamente, temas que se abordan en nuestro puerto y nos envuelve por fuera y dentro, porque ella logra capturar tenues sonidos, aromas marinos, la introspección del arlequín, la sensualidad tropical y el colorido destellante del carnaval convertido en una Algarabía Carnavalera.
Aludo a la espléndida fuerza con que Hilda logra atrapar para nosotros un caracol que parece querer contarnos secretos marinos, deslumbrándonos en toda la belleza de su estética, logrado esto por la autora, al dejarse fluir y hacer un excelente empleo del acrílico texturizado.
Puedo apreciar que, así como es sutil al transportarnos y ligar los temas, con pasos firmes, dejando huella, cobra personalidad y fuerza su trazo, el volumen, los tratamientos de su temática, la obra tal como el Sol va inundando el mar, el cielo, la atmósfera, en una espléndida alborada, hoy vemos el amanecer de Hilda en su primer Exposición individual y estoy cierta que por el talento que posee, hoy aporta, y tiene mucho para seguir enriqueciendo a la plástica veracruzana.

13 DE ENERO

2009-01-23T09:35:00.001-08:00

La creatividad del joven pintor Carlos Arvide es tan grande que a veces no cabe en el gran formato en el que suele pintar. Aunque él se considera autodidacta su talento le ha permitido alcanzar una propuesta figurativa sólida, monumental, colorida, volumétrica y de una composición simple pero rica visualmente. Lo anterior es parte de su colección "África", una muestra de 5 cuadros en acrílico, tres en gran formato, uno en tamaño medio y dos más de dimensiones pequeñas.
En la exposición "África" el espectador podrá darse cuenta que la totalidad en las figuras no resulta tan importante como la habilidad de detectar los detalles, alcanzando un trabajo importante de abstracción de la realidad de goce estético, situación que puede ser, quizá, su característica principal.

15 DE ENERO

2009-01-23T09:16:00.001-08:00

Martha Sotomayor, artista que nace en la ciudad de México en 1949. De una basta y rica tradición artística, que lo mismo se nutre de la exuberante belleza del trópico, como de la pureza de los indígenas de nuestra raza enclavados en la sierra madre y siempre con la gran influencia de la pintura del maestro Diego Rivera. Sotomayor ha optado por seguir la brecha de los grandes la pintura mexicana en su temática aunque no en su morfología. La paleta de Sotomayor enriquece con la introspección con la que realza a sus personajes. En Altas Montañas, obra circular de 23 cuadros, Sotomayor recoge parte de su trabajo y se suma al reconocimiento general de la naturaleza y el torrente de color que de nuestra cultura emana.

16 DE ENERO

2009-01-23T08:47:00.001-08:00

El descubrimiento de América trae consigo la fusión de filosofías, costumbres y tradiciones entre los dos mundos, que se nutren y modifican mutuamente, dando como resultado un mestizaje de gran riqueza espiritual y cultural. Hoy tenemos la oportunidad de conocer, el recorrido histórico de los Frailes Franciscanos, en su afán de promover el cristianismo como la nueva religión en estas tierras.
Quedando como testigo mudo de su ardua labor, un importante número de sitios como ermitas, capillas y pequeñas iglesias rurales destinadas a la evangelización y a la educación, que podemos apreciar en diversos puntos del Estado de Veracruz. Disfrutemos pues el recorrido por cada una de las cuatro regiones plasmadas en este excelente libro.

DEL 16 AL 20 DE ENERO

2009-01-23T08:46:00.003-08:00

La fiesta de su devoción se celebra cada 20 de enero y en Veracruz puerto se acostumbraba hasta mediados del siglo XIX, a sacar la imagen del Santo Patrón en procesión por las principales calles, entre cuatro cargadores y otros tantos que llevaban un árbol que representaba el lugar de su martirio.

Posteriormente y dado que la peste dejo de ser problema en el puerto, se fue olvidando tal veneración, de hecho, en la Parroquia de Nuestra Señora de la Asunción en el centro histórico del puerto existen dos imágenes del Santo.

Algunas referencias encontradas en el archivo histórico municipal nos hablan de que en 1790 existía una ermita dedicada al Santo en algún lugar del ahora parque Manuel Gutiérrez Zamora, la cual fue abandonada en 1802, cuando se creo el Hospital de San Sebastián en el antiguo convento betlemita, que hoy alberga las instalaciones del Instituto veracruzano del a Cultura.

19 DE ENERO

2009-01-23T08:45:00.004-08:00

En cada uno de sus cuadros, Gustavo Pastrana, plasma a través de su lente el martirio que paso San Sebastián, representado por diferentes modelos veracruzanos en locaciones como playas y parajes de la ciudad de Veracruz, reflejando el minucioso y cuidado trabajo con la fotografía digital a gran formato, otorgando diferentes matices a su obra.

22 DE ENERO

2009-01-23T08:45:00.003-08:00

Desde los días del fonógrafo y el gramófono, en la prehistoria de la industria discográfica, los estándares de almacenamiento de datos y sonido han sido introducidos en el mercado antes de que se pudiese comprobar su fiabilidad, calidad y resistencia al paso del tiempo. La dinámica empresarial de la industria, más preocupada por instaurar su estándar que por ofrecer un servicio, ha perpetuado y alimentado una serie de males endémicos que se han ido repitiendo regularmente a través de la evolución de los formatos de reproducción y grabación que han llegado al público.
El Lic. Carlos Carranco, especialista en música, nos invita a un paseo por la evolución de uno de los géneros más recurridos por el arte, los sonidos hechos música.

24 Y 25 DE ENERO

2009-01-23T08:45:00.001-08:00

El cine es sin duda una expresión de las Artes. Es por ello que motivados por el constante interés de un público cada vez más creciente seguidor del género se ha decidido implementar un curso de apreciación cinematográfica el cual de manera gratuita será impartido por el distinguido cineastan Alexis P. Montero quien destaca por su formación en la meca internacional del cine, Florencia Italia.
Los interesados deberán pasar a inscribirse a la Casa Salvador Díaz Mirón ubicada en Zaragoza No. 322 entre Arista y Morales Colonia Centro Historico, Veracruz, Ver en horarios de 11:00 hrs a 13:00 hrs de Lunes a Viernes hasta un día antes del evento. Cupo limitado a 80 personas.

28 DE ENERO

2009-01-23T08:44:00.002-08:00

José Martí nació el 28 de enero de 1853 en la Habana, Fue al colegio de San Anacleto una vez aprendió a leer se cambió a la Escuela Municipal de Varones, donde se encontró con don Rafael María de Mendive educador y poeta, se convirtió en su segundo padre e imprimió en él una marca para toda su vida. Viajó a París, donde conoció a Víctor Hugo y a Augusto Bacquerie.
En este viaje terminó desembarcando en Veracruz, México, donde estuvo durante dos años.
La personalidad poética de Martí se rebela con plenitud a partir de 1882, año en que escribe Versos Libres, y se reafirma en Ismaelillo y en Versos Sencillos (1891). El primero es el franco paso al frente, hacia la expresión poética sin encadenamiento al pasado, de profundo sentido de libertad en todo, en sus ideas y en su métrica, formada por "endecasílabos hirsutos" como él mismo los llamaba.
De todo eso y más nos enteraremos en esta muy interesante ponencia sobre la vida entre letras de ese genial autor cubano, libertador del pensamiento.

30 DE ENERO

2009-01-23T08:44:00.001-08:00

Del periodista, abogado y escritor: Ramón Llarena y del Rosario. El Lic. Ramón Llarena, nació en la ciudad de Veracruz, en el barrio de Pescaderia, y fue criado en la ciudad de Alvarado.
Editorialista del diario “El Universal”, durante 24 años, se autonombré depositario de la tradición oral de Veracruz. En cinco capitulos, el libro “Chingonerias Veracruzanas” narra anecdotas, vivencias y comentarios relativos al folklore veracruzano. Desde las relativas a la ciudad de Veracruz, la ciudad de Alvarado y los veracruzanos que radican en la ciudad de México, haciendo tambien una reflexión comparativa de la sociologia y filosofia sobre el pais en general. Ramón Llarena produce en sus letras un imporante documento para comprender una parte del sentir y del ser del veracruzano.